Como começar

Elza Soares morreu em 20 de janeiro de 2022, dois dias depois de ter gravado uma apresentação em São Paulo que virou o disco póstumo “Elza ao vivo no Municipal”.

A partida da cantora foi definida por amigos, de forma quase paradoxal, como mais um dos vários renascimentos que marcaram sua trajetória. De lavadeira nos anos 1950 ao título de voz do milênio pela BBC Londres em 2000, Elza enfrentou o preconceito e a opinião pública, fugindo de rótulos e cantando um Brasil sem floreios.

Nas últimas décadas de sua vida, firmou-se entre as novas gerações e cravou seu perfil apoteótico como “a mulher do fim do mundo”. Entre discos, álbuns ao vivo, compactos e singles, foram 132 lançamentos — fora as participações em outros trabalhos e projetos especiais.

Para dar um panorama sobre a carreira de Elza e sugerir caminhos a quem quer se aprofundar na sua obra, o Nexo conversou com:


Pedro Loureiro, diretor artístico e empresário de Elza Soares


Maitê Freitas, jornalista, organizadora da coleção Sambas Escritos e doutora em mudança social e participação política pela USP (Universidade de São Paulo)


Barbara Lima, publicitária e pesquisadora. A obra de Elza foi tema do seu mestrado em comunicação social na UFMG (Universidade Federal de Minas Gerais)

Músicas do programa

Lata d’água – Elza Soares

Dura na queda – Elza Soares

Lama – Elza Soares

Se acaso você chegasse – Elza Soares

Neném – Elza Soares

Malandro – Elza Soares (composição de Jorge Aragão)

Doce acalanto – Elza Soares

Plenitude – Elza Soares

Língua – Elza Soares e Caetano Veloso

A Carne – Elza Soares

Maria da Vila Matilde – Elza Soares

No tempo da intolerância – Elza Soares

Mulher do Fim do Mundo – Elza Soares

Edição de texto: Marcelo Roubicek

Edição de som: Brunno Bimbati

Produção de arte: Yasmin Menezes
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Paulo Leminski (1944-1989) é o autor homenageado na 23ª edição da Flip (Festa Literária Internacional de Paraty), que acontece entre os dias 30 de julho a 3 de agosto na cidade histórica que abriga um dos mais tradicionais eventos da literatura brasileira. 

Prosador, biógrafo, jornalista, publicitário, músico, letrista, tradutor e judoca, Paulo Leminski foi um artista múltiplo, mas principalmente poeta. Um poeta pop e ao mesmo tempo experimental, que rompeu padrões e foi vanguarda, com a sacada de transformar o conhecimento da humanidade em algo que seja palatável, comunicativo, e que chegue ao leitor. 

Ao longo da sua breve vida – Leminski morreu aos 44 anos, em decorrência de uma cirrose hepática causada pelo abuso de álcool – o autor escreveu mais de 20 livros. Em 2013, o livro “Toda poesia”, organizado pela poeta Alice Ruiz, sua viúva, reuniu todos os versos do autor. A obra permitiu a aproximação dos leitores mais jovens com a sua obra. 

Para dar um panorama sobre a carreira de Paulo Leminski e sugerir caminhos para quem quer se aprofundar na sua obra, o Nexo conversou com:


Ana Lima Cecilio, curadora da Flip 2025 


Domingos Pellegrini, escritor e autor do livro “Minhas lembranças de Leminski”


Ivan Justen Santana, poeta, tradutor e pesquisador. As traduções de Leminski foram  tema do seu mestrado em Letras na USP (Universidade de São Paulo).

Músicas do programa: 

Dor Elegante - Itamar Assumpção 

Sou Legal, eu sei – Blindagem

A Você amigo - Estrela Leminski e Téo Ruiz

Desejos Manifestos - Moraes Moreira

Se Houver Céu - Zeca Baleiro  

Verdura – Caetano Veloso 

Valeu – Paulinho Boca de Cantor 

Promessas demais – Ney Matogrosso 

Filho de Santa Maria – Estrela Leminski e Téo Ruiz

Sinais de Haikais - Estrela Leminski e Téo Ruiz

Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Títulos como “O meu amigo Totoro”, “A viagem de Chihiro” e “Ponyo: Uma amizade que veio do mar”, são apenas três dos sucessos do Studio Ghibli, produtora japonesa de animação. O legado começou em 1986, com o lançamento de “O castelo no céu”.Criado a partir da parceria entre Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Toshio Suzuki e Yasuyoshi Tokuma em 1985, o Studio Ghibli é reconhecido pelas animações em 2D que resistem à onda do 3D no setor. Até 2024, a produtora lançou 24 longas e 21 curtas de animação. O reconhecimento inclui Oscars e a admiração de grandes nomes do cinema.Para conhecer mais sobre o Studio Ghibli e sua importância, o Nexo conversou com estudiosos da área de comunicação e animação:- Miriam Souto, publicitária, mestre em Comunicação e Culturas Midiáticas pela Universidade Federal da Paraíba, designer visual e atuante no mercado de animações- Pedro Strazza, jornalista pela PUC de São Paulo, crítico de cinema, apresentador do podcast Cinemático e redator da newsletter Aventuras no Cinema  Assine o podcast: Apple Podcasts | Deezer | Google Podcasts | Spotify | Stitcher | Outros apps (RSS)Filmes e séries citados:

Heidi: A Menina dos Alpes (1974)

Nausicaä do Vale do Vento (1984)

O Castelo no Céu (1986)

Meu Amigo Totoro (1988)

Túmulo dos Vagalumes (1988)

A Viagem de Chihiro (2001)

O conto da Princesa Kaguya (2013)

Contos de Terramar (2006)

Da Colina Kokuriko (2011)

Aya e a Bruxa (2020)

O Castelo de Cagliostro (1979)

Ponyo: Uma Amizade que Veio do Mar (2008)

O Castelo Animado (2004)

O Menino e a Garça (2023)

Princesa Mononoke (1997)

Vidas ao Vento (2013)

Está errado: No podcast, é dito que o entrevistado Pedro Strazza é apresentador do Cinemático. Na verdade, ele encerrou suas atividades no podcast em 2022. Atualmente, Strazza atua como colaborador da Folha de S.Paulo.
Edição de som: Pedro PastorizProdução de arte: Mariana Simonetti
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

A história do encanador bigodudo tendo que salvar a princesa capturada por uma tartaruga-dinossauro é uma das mais conhecidas – se não a mais conhecida – do mundo dos videogames. O primeiro jogo da franquia principal, “Super Mario Bros”, de 1985, foi, durante mais de 20 anos, o mais vendido da história dos games. Criado pela empresa japonesa Nintendo como um antagonista do personagem Donkey Kong e com o nome de Jumpman, Mario se tornou um dos personagens mais populares dos videogames. A franquia principal “Super Mario” conta com 24 títulos desde o primeiro lançamento, mas ultrapassa os 300 jogos contabilizando spin-offs e jogos derivados dos personagens da série. Também é considerado um marco cultural em muitas frentes dos videogames, como por suas evoluções tecnológicas em “Mario 64”, primeiro jogo tridimensional da franquia e que foi base para diversos outros títulos. No cinema, o sucesso também se concretizou, com o filme de 2023 arrecadando mais de US$ 1 bilhão e se tornando a 16ª maior bilheteria da história. Para conhecer mais sobre a história e o impacto cultural dos jogos do Mario, o Nexo conversou com dois fãs da franquia:
Ivan Paz, desenvolvedor de jogos e professor de graduação e pós-graduação na área de games da Faculdade Méliès.

Camila Bortolozzo de Souza, publicitária.

 Assine o podcast: Megaphone | Apple Podcasts | Deezer | Google Podcasts | Spotify | Stitcher | Outros apps (RSS)Jogos citados 
Donkey Kong (1981)

Mario Bros (1983)

Super Mario Bros (1985)

Tetris (1985)

The Legend of Zelda (1986)

Yume Kōjō: Doki Doki Panic (1987)

Super Mario Bros. 2 (1988)

Dr. Mario (1990)

Super Mario World (1990)

Wario Land: Super Mario Land 3 (1994)

Super Mario World 2: Yoshi's Island (1995)

Super Mario Kart (1996)

Super Mario 64 (1996)

Mario Party (1998)

Luigi’s Mansion (2001)

Super Princess Peach (2005)

Wii Sports (2006)

Super Mario Bros. 3D World (2013)

Mario Kart 8 Deluxe (2017)

Super Mario 3D World (2021)

Princess Peach: Showtime! (2024)

 Edição de som: Pedro Pastoriz
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Em 1970, Ralf Hütter e Florian Schneider formaram o Kraftwerk. Na época, a banda fazia parte do Komisch Musik – pejorativamente chamado Krautrock – movimento com muitas vozes que tinha pelo menos uma coisa em comum: o experimentalismo. A banda passou por sua primeira fase com três álbuns, “Kraftwerk I” e “Kraftwerk II”, e “Ralf und Florian”, que viriam a ser renegados posteriormente e classificados por Ralf e Florian como “arqueologia”. A partir de “Autobahn”, de 1974, disco que convida o ouvinte a um passeio nas estradas alemãs sem limite de velocidade, a banda encontrou sua voz, jogando com estereótipos do país e reinventando a imagem que o mundo tinha da Alemanha. O grupo lançou discos clássicos com os músicos Ralf e Florian acompanhados pelos percussionistas Karl Bartos e Wolfgang Flur, entre 1975 e 1986. Nas décadas seguintes, Kraftwerk retomou sua carreira de forma mais espaçada, mas ainda com produções relevantes, que influenciaram gerações de músicos, DJs e beatmakers.Entre os feitos mais nobres da banda estão a influência direta no início do hip-hop, do Miami bass e da cena house de Detroit. Para dar um panorama sobre a carreira do Kraftwerk e sugerir caminhos para quem quer se aprofundar em sua obra, o Nexo conversou com três artistas e fãs da banda alemã: 
Paulo Beto, músico, produtor, fundador da banda Anvil Fx e amante de música eletrônica. 

Bibiana Graeff, cantora, compositora e integrante da banda Anvil Fx. 

Danilo Barros, artista visual, VJ e co-fundador da Modular Dreams, estúdio de criação e síntese visual.

Músicas do programa:Dave Pike - Blind Man Roberto Carlos - Jesus CristoCaetano Veloso - A little more blueVictor Jara - VenceremosJohn Lennon - GodCarpenters - Close to YouRaindrops falling on my head - BJ ThomasLed Zeppelin - Since i've been loving youDie Flippers - Sha la la i love youChris Roberts - Ich bin verliebt in die liebeKraftwerk - RuckzuckKraftwerk -  StratovariusKraftwerk - Vom Himmel HochEin kleiner Slowfox mit Mary- Tanz orchester Dajos BelaVocoder - Demonstration 1949.12.28Herbert Eimert 1951 Vocoder, Filter & CoHerbert Eimert - Klangstudie I (1952)Karlheinz Stockhausen - Gesang der JünglingeFaust - It's a rainy day NEU! - HallogalloCan - Vitamin CDelia Derbyshire - Ziw ziw oo oo ooRaymond Scott - Portofino 2Walter Carlos - Prelude and fugue no.2 in C MinorKraftwerk - Improvisation 1Kraftwerk - MegaherzKraftwerk - KlingklangKraftwerk - Kristallo (Crystals)Kraftwerk - AutobahnKraftwerk - RadioaktivitätDavid Bowie - Art DecadeKraftwerk - Europa EndlosKraftwerk - Hall of MirrorsKraftwerk - Schaufensterpuppen (Showroom Dummies)Kraftwerk - Trans Europa ExpressAfrika Bambaataa & the Soulsonic ForceKraftwerk - Die Roboter (The Robots)Kraftwerk - SpacelabKraftwerk - Das model Kraftwerk - MetropolisKraftwerk - Neonlicht Kraftwerk - ComputerweltKraftwerk - NummernKraftwerk - ComputerliebeKraftwerk - TaschenrechnerKraftwerk - It's More Fun to ComputeKraftwerk - Tour de France (1983)Kraftwerk - Sex Object (1983 demo)Kraftwerk - Techno Pop (1983 demo)Kraftwerk - Boing boing Tschak / Musique non Stop Kraftwerk - Home Computer (The Mix - 1991)Kraftwerk - Tour de France (2003)Kraftwerk - Europe Endless (3d Catalogue)Edição de áudio - Pedro Pastoriz
Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices